گل آرايي

تاريخچه گل آرايي دوره مصر ( 2800 تا 28 سال پيش از ميلاد )

گل آرايي مصر باستان ، يك از چهار نوع تاريخي گل آرايي است كه دوره كلاسيك طراحي را تشكيل مي دهد .

آموزشگاه گل آرايي بوي گل

اين موضوع در ميان ديوار، ارامگاه ها و وسايل به وفور مشاهده مي شود كه مصري هاي باستان به ويژه پادشاهان به طور گسترده از گل آرايي ميوه و گياه در سبد و گلدان استفاده مي كرده اند .

انها انواع گل ها را پرورش مي داده اند و از انها براي گل آرايي بهره مي برده اند اما در اين ميان يكي بيشترين اهميت را داشته است.

گل لوتوس در فرهنگ مصر باستان مقدس محسوب مي شده است . چون اعتقاد داشتند كه مركز زرد و گلبرگ هاي سفيد آن نشان دهنده “را” خداي خورشيد است. اين گل به طور گسترده در مراسم تدفين يافت مي شده است و در نقاشي هاي ان زمان نيز يافت مي شود.

ساختار گل ارايي مصر شامل الگوهاي منظم و جايگزين شونده هستند . اين الگو ها ساده ، مدون و تكراري بوده اند .

مصريان باستان همواره گل ها ، برگ ها و ميوه ها را درون گلدان هاي فوراه اي بدون مشاهده شدن ساقه ها ، مي گذاشته اند يا در اطراف لبه گلدان قرار مي داده اند .

گل ها و برگ ها هميشه درون رديف هاي منظم قرار مي گرفته اند كه هر شكوفه توسط برگ هاي قرارگرفته روي ساقه هاي كوتاه تر احاطه مي شده است. آموزش گل آرايي

منظره كلي بسيار زيبا مي شد بدون اينكه شاخه اي اضافه باشد و گل ها روي هم بيفتند .

تاريخچه گل آرايي دوره يونان ( 600 تا 46 سال پيش از ميلاد )

يوناني ها روش كاملا متفاوتي در گل آرايي داشته اند . آن ها خود را وقف زيبايي و ميراث گل ارايي خود كرده بودند .

سه پايه گل ارايي در يونان باستان يعني تاج گل، حلقه گل و قيف گياهي بوده است .

گل ها معمولا درون موهاي زنان پوشيده مي شده است و عاشقان دسته هاي گل كوچك و معطر را با هم مبادله مي كرده اند .

تاج هاي گل و دسته هاي گل منحصر به فرد به عنوان يك هديه براي قهرمانان نظامي و المپيك محسوب مي شده است و در روزهاي جشن نيز همه عادت به پوشيدن حلقه هاي گل داشته اند.

نحوه پوشش و تزيين اين حلقه هاي گل اهميت بسيار داشته است به شكلي كه طراحان متخصصي داشته است و حتي قوانيني براي ان تنظيم شده بوده است . در جزاير يونان از گل هاي محلي متفاوتي براي حلقه هاي گل و انواع تزيين هاي ديگر استفاده مي شده است.

در يونان قديم رنگ گل ها هرگز به اندازه بو ، نوع و سمبل گل اهميت نداشته است .

معمولا تزيين هاي خاص به افتخار يك خدا و يا قهرمان خلق مي شده است .

تزيين كلاسك يونان شامل گل هايي مانند رز، لاله، دلفين و ديگر گل ها مي شده است. گياهاني مانند رزماري، باسيل و اويشن نيز استفاده شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره روم ( 28 سال پيش از ميلاد تا 325 سال پس ازميلاد )

زماني كه رومي ها وارد عرصه شدند ،توانستند از گل ارايي يوناني سبقت بگيرند و با زمينه هاي گل آرايي دقيق و ارائه تاج هاي زيتوني شاهان روم ، به بهترين شكل خود را نشان دهند .

جايي كه يوناني ها و مصري ها سبد ها را با ميوه پر مي كردند ، رومي ها ان را با گلهاي بسيار زياد پر مي كردند. انها حلقه و تاج هاي گل يوناني را با مقداري تغيير شكل و استفاده از گل هايي مانند پيچك، زعفران، برگ بو و ديگر موارد نگه داشتند.

انها هم چنين سنت مصريان در استفاده از گلدان را گرفتند و ان را اصلاح كردند . هنر گل ارايي در روم باستان در واقع رشد نكرد زيرا روم درگير مسئله ثروت اندوزي و اشرافي گري بود.

اينگونه كه پيداست بعضي چيزها از روم باستان به فرهنگ و سنت هاي امروزه ما اضافه شده است.

سنت قرار دادن گل رز درون تابوت امروزه به صورت انداختن يك گل رز تنها يا يك دسته گل ادامه پيدا كرده است .

يكي ديگر از سنت هاي رومي ها اين بوده است كه با اويزان كردن دسته گل هاي تماما سفيد از سقف اعلام مي كرده اند كه تمام حرف هايي كه زير اين سقف زده مي شود ، به منزله راز محسوب مي شود .

تاريخچه گل آرايي دوره بيزانس ( 320 تا 600 سال پس از ميلاد )

دوره بيزانس اخرين دوره تزيين كلاسيك بود كه يه صورت ناگهاني از بين رفت.

بيزانس از پايان كار روم شروع شد و تزيين هاي متقارن و جذابي را شامل مي شد كه گلدانهاي بسيار دقيق با پايه هاي نوك تيز درخت گونه و هنرمندانه در ان وجود داشت كه در واقع كارهاي بسيار نفيسي بودند . اگر هنر تزيين بيزانس را با چيزهايي كه در اليس در سرزمين شگفت انگيز مقايسه كنيد زياد اغراق نكرده ايد .

بيزانس تاج هاي گل را گرفتند و ساختار ان را تغيير دادند و شاخ و برگ كوچكتري را جايگزين گل و ميوه كردند . به علاوه با خلق اثار هنري كامل ، انها “اسپالير” را به مجموعه ميراث گل ارايي ما اضافه كردند .

اسپالير يك نوع درخت شكل داده شده بود كه حالت مخروطي داشته و خوشه هاي ميوه و گل ، به شاخه هاي ان اضافه شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره ميانه ( 476 تا 1400 پس از ميلاد )

دوره ميانه دوره اي است كه همه مي دانند كه هنرگل ارايي در ان خوشه چين شده بود . زمانه تاريكي بوده است و تنها مردمي كه گل ارايي تمرين مي كرده اند راهبان اروپايي بوده اند.

استفاده ابتدايي از تزيينات گل در اين دوره براي كليسا و در قالب تاج گل ، دسته گل و گلدان هاي زينتي بوده است .

چيزهايي كه ما از ان دوره مي دانيم از روي فرشها، مليله دوزي ها و هنر ايراني است .

از روي اين نوع هنر گل ارايي ما ياد گرفتيم كه گل ها درون گلدان ها و قمقمه هاي چيني گذاشته مي شده است .

به جز نشانه هاي تاثير چين بر گل آرايي اين دوره ، ما چيز بيشتري نمي دانيم . هنر گل ارايي در دوره ميانه از بين نرفت و بيشتر شبيه اين بود كه به خوابي عميق فرو رفت تا خود را براي انفجار فرهنگي اماده كند .

همزمان با اينكه راهبان در اروپا به باغداري تمايل داشتند انها زراعت انواع گل را نيز افزايش دادند كه به پيشرفت گل ارايي كمك كرد .

تاريخچه گل آرايي دوره رنسانس ( 1600 تا 1400 سال پس از ميلاد )

دوره رنسانس شروع دوره هاي گل ارايي و تزيين گل در اروپا محسوب مي شود . اين جريان از ايتاليا شروع شد و جاي روش هاي يونان كلاسيك، بيزانس و روم را گرفت

مردم دوره رنسانس از تزيينات گل بسيار لذت مي برده اند . انها هم چنين تاج هاي طولاني از ميوه ، شكوفه و برگ را از سقف هاي گنبدي كليسا و هم چنين ديوارها اويزان كرده اند .

گل ها و گياهان رايج در دوره رنسانس شامل گل رز، پامچال، زيتون ، پيچك ، لاله و ميخك بوده است .

رنگهاي روشن متضاد در طرحي سه گانه و درون ظرف هاي بزرگ و سنگين رايج بوده است .

علي رغم تمام تزيينات دوره رنسانس انها هنوز هم احساس باز و باطراوتي داشتند .

در حقيقت بسياري از كليسا ها و ساختمان هاي بزرگ امروزه هنوز هم از پايه تزيينات دوره رنسانس براي خود بهره مي برند .

يكي ديگر از ميراث هاي دوره رنسانس براي ما دسته گل كريسمس و درخت كلاسيك كريسمس است كه از ميوه ، گل و ميوه كاج درست مي شود.

تاريخچه گل آرايي دوره هاي فلمينگ و باروك

بعد از دوره رنسانس ، هنر گل آرايي هنوز به رسميت شناخته نشده بود و اين نقاشان بودند كه روش هاي تزيين گل را انجام مي دادند .

نقاشي ايتاليايي به نام ميشلانجلو بود كه تزيينات گل را نقاشي مي كرد و ان را به دوره باروك انتقال داد .

بيشتر تزيينات گل بلند و انبوه بودند و از گل هاي زياد و از تركيب رنگ هاي نامحدود با شكلي متمايل به بيضي و متقارن استفاده مي شد .

استفاده از امكاناتي مانند پروانه و پرندگان باعث مي شد تا قطعه هنري كاملي ايجاد شود. علي رغم نگاه هاي زيبايي شناختي كه در اين دوره ايجاد شد يك تكنيك بارز جديد گسترش پيدا كرد كه تزيينات منحني بود ( مخصوصا اشكال C و S )

طراحي منحني گونه مقدار زياد و غير منطقي گل ها را به ظاهري زيبا و باسليقه تبديل كرد و گزينه هاي بيشتري را در اختيار طراحان قرار داد.

كارها و تكنيك هاي ميشلانجلو به سرعت از مرزها عبور كرد و به طور ويژه در هلند و بلژيك جاي خود را پيدا كرد .

روش فلمينگي

در اين زمان بود كه روش فلمينگي به طور موازي با باروك شروع به رشد كرد.

در روش فلمينگي هنرمندان ازادي هاي زيادي را اعمال كردند. نقاشان از منحني هاي غير قابل تصور و ساقه هاي غيرمحتمل بهره مي بردند و گل هايي را كنار هم جفت مي كردند كه هرگز در طبيعت بافت نمي شد.

در روش تزييني فلمينگي از امكانات زيادي مانند پرندگان و آشيانه همراه با تخم استفاده مي كردند .

تزيينات اين دروه بزرگ و پرزرق و برق بودند و شامل گل هايي مانند سوسن، زنبق، گل ختمي و البته رز بوده است .

تاريخچه گل آرايي دوره گرجي – انگليس ( 1714 تا 1837 پس از ميلاد )

دوره گرجي تزيين گل مختصر و مربوط به انگلستان است كه از فئوداليسم متولد شد.

در قرن 15 و 16 زماني كه قلعه هاي انبوه انگليسي به خانه هاي كوچكتر براي فرماندهي تبديل شدند ،براي اين خانه ها هر روز گل هايي تازه به خاطر عطرشان اورده مي شد.

به خاطر اينكه نيمي از تزيينات اين دوره از روي دستورالعمل و نه محتوا توليد مي شد، بسياري از تزيين ها چيزي بيش از دسته هاي گلي كه بدون توجه به تزيين درون گلدان هاي محكمي گذاشته مي شدند نبود. ظروف نگهدارنده گل در اين دوره جعبه هاي سوراخ دار با زواياي مشخصي بودند كه صرفا براي نگه داشتن ساقه گل ها بود.

تاريخچه گل آرايي عصر ويكتوريا – انگليسي ( 1837 تا 1901 پس از ميلاد )

به دنبال روش انگليسي تزيين گل ، عصر ويكتوريا دوره اي است كه به خاطر ملكه ويكتوريا نامگذري شد و شامل تزيين هاي دقيق و بسيار جزئي بود .

طبقه مرفه و بالاي جامعه براي نمايش دسته گل در مهماني هاي خود تزيينات انبوه و زياد را سفارش مي دادند.

نوع تزيينات اين دوره معمولا داراي شكل بيضي و يا گرد بوده است كه از شاخ و برگ هاي زياد استفاده مي شده و ارتفاع گل هايشان كم بوده است.

بانوان اين دوره تقابل رنگ هاي قوي و منظرهاي عالي را ترجيح مي داده اند.

دوره ويكتوريا هم چنين اولين دوره اي بود كه افراد تلاش كردند تا قوانين اداري گل ارايي را بنا نهند.

اين دوره يك زمان مناسب براي جامعه بود و بانوان ممتازي را درون خود داشت كه دخترانشان هر هفته تزييناتي را خلق و ترويج مي كردند و دسته گل تبديل به چيزي ضروري در ملاقلات ها شده بود.

انها هم چنين زبان گل ها را تفسير و به گل هاي فرد معناي خاص بخشيدند ( مانند دوره يونان قديم ) .

هداياي دسته گل داوودي نشانه عشق است در حاليكه ميخك صدپر قرمز نشان دهنده عدم تطابق است.

تاريخچه گل آرايي دوره باروك فرانسه ( 1600 تا 1750 پس از ميلاد )

هنر فرانسوي گل ارايي باروك تحت تاثير سياستمداران قرار گرفت. مخصوصا سياستمداراني كه مي خواستند جذابيت زنانه بيشتري را با اندازه و رنگ نشان دهند ، از ان استفاده مي كردند اما افكار اندكي به ان نيز اضافه شد.

روش باروك فرانسوي شامل تزيين درختي و متقارن و بدون نقطه محوري است. تزيينات اتفاقي ، شكننده و ظريف بودند. طراحي اين دوره بسيار مناسب يك خانه فرانسوي بود.

تاريخچه گل آرايي دوره فرانسوي روكوكو ( 1750 تا 1785 پس از ميلاد )

روكوكو به معني صخره است و مربوط به دوره طراحي هاي برازنده و قوس هاي زيبا مي باشد.

دوره فرانسوي روكوكو مربوط به ابداع انتونيو پويسون ( لويي پانزدهم ) است كه شامل طراحي رسمي تر و اضافه كردن رنگهاي زنانه و ويژگي هاي دلپذير است. طراحي هاي اين دوره حالت هلالي و شكلي روشن و باز داشتند.

تاريخچه گل آرايي لويي شانزدهم- فرانسه ( 1785 تا 1800 پس از ميلاد )

در طول حكومت كوتاه لوئي شانزدهم، ماري انتوني توانست طراحي هاي زنانه اي را به تزيينات اضافه كند، استفاده از ظرف هاي زياد و افراطي را كم كند و استفاده از رنگ هاي ارام تر مانند بنفش كم رنگ و سفيد و گل هاي لطيف تر را افزايش دهد. اين كار درست پيش از انقلاب صورت گرفت.

تاريخچه گل آرايي دوره امپراطوري-فرانسه ( 1804 تا 1814 پس از ميلاد )

با انقلاب فرانسه دوره امپراطوري فرا رسيد و احيا دوره كلاسيك اغاز شد. هيچ كجا مانند فرانسه تحت حاكميت ناپلئون بناپارت شروع به تاثير پذيرفتن نكرد.

گل آرايي به شدت از لحاظ شكل، نظامي و از لحاظ كيفيت، مردانه بودند. به دستور بناپارت تزيينات زنانه از هنر فرانسه كاهش پيدا كرد.

طراحي هاي اين دوره بزرگ و سنگين بودند و شامل نمادهاي سلطنتي مانند علامت N ( نماد بناپارت ) ، زنبور عسل، شير و ستاره سلطنتي بود. ساختار گلدانهاي اين دوره به شكل شير و كندو شباهت داشت در حاليكه تزيين خود گل ها ساده و مثلث شكل بودند.

تاريخچه گل آرايي دوره امريكايي اوليه ( 1620 تا 1720 پس از ميلاد )

در اغاز گل ارايي امريكايي به خاطر ضرورت اغاز شد. مهاجران امريكايي شروع به كاشت گياهان براي غذا و دارو كردند.

انها وقتي نداشتند تا به گل ارايي بپردازند و تزيينات انها ساده و معمولي بود. جاي تعجب ندارد كه گلها عمدتا به عنوان دكور در مناطق مستعمراتي مركزي و جنوبي استفاده مي شد.

بيشتر طراحي هاي گل از دوره گرجي و دوره امپراطور فرانسه كپي مي شد.

تاريخچه گل آرايي دوره مستعمراتي ويليامزبرگ ( 1740 تا 1780 پس از ميلاد )

با شروع دوره مستعمراتي امريكايي ، طراحي و تزيين گل ارام شروع به رشد كرد. بيشتر طراحي ها همچنان انبوهي از رنگ ها را شامل مي شد اما ويليامزبزگ به خاطرطراحي گلدان هاي انگشتي و واحدهاي گل بسيار شناخته شده بود.

ريشه هاي انگليسي و اروپايي شروع به عميق تر شدن كرد و با تمايلات به طراحي هاي گرجي و فرانسوي انها به طرح هايي فريبنده تر و متقارن تر تبديل شدند. طراحي گل هاي مثلثي و گروه هاي گل در بالا ترجيح داده مي شد .

تاريخچه گل آرايي دوره فدرال ( 1780 تا 1820 پس از ميلاد )

اين دوره زماني بود كه امريكايي خود شروع به طراحي و توسعه گل ارايي براي خود كردند. روشهاي سلطنتي و نئوكلاسيك تاثيرات بزرگي بر روش هاي تزيين امريكايي داشتند .

نتيجه اين بود كه انها از حجم گل ها كاستند تا بتوانند زيبايي و جذابيت گل هاي فرد را به نمايش بگذارند. با كم شدن تعداد گل ها توجه به زيبايي افزايش يافت.

تاريخچه گل آرايي دوره ويكتوريايي امريكايي ( 1820 تا 1920 پس از ميلاد )

دوره امريكايي ويكتوريايي و اروپايي ان با هم همزمان شدند و تكنيك هاي اروپايي به اين سو نيز كشيده شدند. قابل توجه تر از همه گلدانهاي بيش از حد اراسته كه از انواع گوناگون مواد استفاده مي شد و از گلهاي مختلف لبريز مي شد . خود گلدانها معمولا سفيد يا رنگهاي سردتر ديگري بودند.خود تزيين به داشتن رنگ هاي بنفش شاهانه و ابي هاي تيره متمايل بود.

تاريخچه گل آرايي دوره هاي مدرن-معاصر ( 1890 تا 2000 پس از ميلاد )

طراحي و تزيين گل امريكايي مسيرهاي كاملا متفاوتي را پيمود و هيچ كدام بيش از 20 سال دوام نداشت.

هنر Nouveau از 1890سال تا 1910 به خاطر تزيين هاي كه بر پايه خطوط برگ قرار داشت شناخته شده بود .گلدان هاي استفاده شده نيز كنده كاري شده و غير متقارن بودند .

• هنر Deco در سال 1920 شروع شد و تا سال 1930 ادامه پيدا كرد.اين روش تحت روش باستاني مصري ، موسيقي جاز و عصر صنعتي قرار داشت. اين هنر گل ارايي به خاطر استفاده از الگوهاي قوي و خطوط ژئومتريك شناخته شده بود. دسته گل هايي كه بر روي سينه نصب مي شد در اين دوره بسيار مطرح شدند. مانند همه چيزهاي خوب اين روش دوباره در سال 1960 به محبوبيت دست يافت.

روش ازاد از ارائه در سال 1950 شروع شد و تا سال 1960 باقي ماند.با تغيير فرهنگ امريكا روش هاي تزيين نيز تغيير يافت. گونه هاي گوناگون مواد مورد استفاده قرار گرفت و تزيين گل را تبديل به يك هنر كرد.

• طراحي هاي ژئومتريك از سال 1960 تا 1970 دوام داشت. در طول اين مدت دسته هاي گل محكم و ژئومتريك معمول بودند و تزيين ها شروع به تركيب خطوط و اجرام كردند. اين گونه روش گل ارايي از روش هاي شرقي تقليد مي كرد .

تاريخچه گل آرايي چيني و ژاپني

تاثير چين و ژاپن بر گل ارايي از اروپا خيلي بيشتر بود. تعجبي ندارد چون چيني ها از 207 سال پيش از ميلاد به هنر گل ارايي مي پرداخته اند.

گل ارايي در ان دوره براي اموزش مذهبي و پزشكي مورد استفاده قرار مي گرفت. بودايي ها، طرفداران مكتب تائو و كنفوسيوس همگي قطعاتي از گل را در محراب هايشان قرار مي دادند.

گل ارايي ژاپني كه “ايكه بانا” ناميده مي شود حداقل 7 قرن قدمت دارد و با بودائيها به قله هاي برفي ژاپن سفر كرده است.

ايكه بانا ميني ماليست را مي پذيرد و از شكوفه هاي كم كه مابين انها برگ و ساقه قرار مي گيرد، استفاده مي كند. اين روش بر پايه مثلت يا اضلاع نامتساوي قرار دارد كه بسياري اعتقاد دارند نماد بهشت ، زمين و انسان است.

در نوع ديگري از تفكر ان را نماد خورشيد، ماه و زمين مي دانند. گلدانهاي مثلثي ژاپني به مهمي ساختار تزيين هستندو به طور سنتي از سفال ساخته مي شود.

زمان اكنون

مانند ديگر هنرها ، هنر گل ارايي نيز در حالت ثابتي از رشد قرار دارد.تزيين هاي سنتي و خط و جرم ، هر دو در دكور و تزيين مدرن اهميت دارند. تزيين گل راهي طولاني را پيموده است و با تشكر از روش ها و تكنيك هاي رشد يافته و تركيبي گل هايي كه در فصل خاصي موجود بوده اند اكنون در كل سال در دسترس هستند. وسايلي مانند فوم گل اريي، سيم هاي منعطف و بطري هاي اب راه هاي بسيار زيادي را براي خلق تزيين هاي گوناگون به ما بخشيده است كه مي توانند مدت زماني طولاني وجود داشته باشند .

منبع : وبلاگ بوي گل

تاريخچه گل آرايي دوره مصر ( 2800 تا 28 سال پيش از ميلاد )

گل آرايي مصر باستان ، يك از چهار نوع تاريخي گل آرايي است كه دوره كلاسيك طراحي را تشكيل مي دهد .

آموزشگاه گل آرايي بوي گل

اين موضوع در ميان ديوار، ارامگاه ها و وسايل به وفور مشاهده مي شود كه مصري هاي باستان به ويژه پادشاهان به طور گسترده از گل آرايي ميوه و گياه در سبد و گلدان استفاده مي كرده اند .

انها انواع گل ها را پرورش مي داده اند و از انها براي گل آرايي بهره مي برده اند اما در اين ميان يكي بيشترين اهميت را داشته است.

گل لوتوس در فرهنگ مصر باستان مقدس محسوب مي شده است . چون اعتقاد داشتند كه مركز زرد و گلبرگ هاي سفيد آن نشان دهنده “را” خداي خورشيد است. اين گل به طور گسترده در مراسم تدفين يافت مي شده است و در نقاشي هاي ان زمان نيز يافت مي شود.

ساختار گل ارايي مصر شامل الگوهاي منظم و جايگزين شونده هستند . اين الگو ها ساده ، مدون و تكراري بوده اند .

مصريان باستان همواره گل ها ، برگ ها و ميوه ها را درون گلدان هاي فوراه اي بدون مشاهده شدن ساقه ها ، مي گذاشته اند يا در اطراف لبه گلدان قرار مي داده اند .

گل ها و برگ ها هميشه درون رديف هاي منظم قرار مي گرفته اند كه هر شكوفه توسط برگ هاي قرارگرفته روي ساقه هاي كوتاه تر احاطه مي شده است. آموزش گل آرايي

منظره كلي بسيار زيبا مي شد بدون اينكه شاخه اي اضافه باشد و گل ها روي هم بيفتند .

تاريخچه گل آرايي دوره يونان ( 600 تا 46 سال پيش از ميلاد )

يوناني ها روش كاملا متفاوتي در گل آرايي داشته اند . آن ها خود را وقف زيبايي و ميراث گل ارايي خود كرده بودند .

سه پايه گل ارايي در يونان باستان يعني تاج گل، حلقه گل و قيف گياهي بوده است .

گل ها معمولا درون موهاي زنان پوشيده مي شده است و عاشقان دسته هاي گل كوچك و معطر را با هم مبادله مي كرده اند .

تاج هاي گل و دسته هاي گل منحصر به فرد به عنوان يك هديه براي قهرمانان نظامي و المپيك محسوب مي شده است و در روزهاي جشن نيز همه عادت به پوشيدن حلقه هاي گل داشته اند.

نحوه پوشش و تزيين اين حلقه هاي گل اهميت بسيار داشته است به شكلي كه طراحان متخصصي داشته است و حتي قوانيني براي ان تنظيم شده بوده است . در جزاير يونان از گل هاي محلي متفاوتي براي حلقه هاي گل و انواع تزيين هاي ديگر استفاده مي شده است.

در يونان قديم رنگ گل ها هرگز به اندازه بو ، نوع و سمبل گل اهميت نداشته است .

معمولا تزيين هاي خاص به افتخار يك خدا و يا قهرمان خلق مي شده است .

تزيين كلاسك يونان شامل گل هايي مانند رز، لاله، دلفين و ديگر گل ها مي شده است. گياهاني مانند رزماري، باسيل و اويشن نيز استفاده شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره روم ( 28 سال پيش از ميلاد تا 325 سال پس ازميلاد )

زماني كه رومي ها وارد عرصه شدند ،توانستند از گل ارايي يوناني سبقت بگيرند و با زمينه هاي گل آرايي دقيق و ارائه تاج هاي زيتوني شاهان روم ، به بهترين شكل خود را نشان دهند .

جايي كه يوناني ها و مصري ها سبد ها را با ميوه پر مي كردند ، رومي ها ان را با گلهاي بسيار زياد پر مي كردند. انها حلقه و تاج هاي گل يوناني را با مقداري تغيير شكل و استفاده از گل هايي مانند پيچك، زعفران، برگ بو و ديگر موارد نگه داشتند.

انها هم چنين سنت مصريان در استفاده از گلدان را گرفتند و ان را اصلاح كردند . هنر گل ارايي در روم باستان در واقع رشد نكرد زيرا روم درگير مسئله ثروت اندوزي و اشرافي گري بود.

اينگونه كه پيداست بعضي چيزها از روم باستان به فرهنگ و سنت هاي امروزه ما اضافه شده است.

سنت قرار دادن گل رز درون تابوت امروزه به صورت انداختن يك گل رز تنها يا يك دسته گل ادامه پيدا كرده است .

يكي ديگر از سنت هاي رومي ها اين بوده است كه با اويزان كردن دسته گل هاي تماما سفيد از سقف اعلام مي كرده اند كه تمام حرف هايي كه زير اين سقف زده مي شود ، به منزله راز محسوب مي شود .

تاريخچه گل آرايي دوره بيزانس ( 320 تا 600 سال پس از ميلاد )

دوره بيزانس اخرين دوره تزيين كلاسيك بود كه يه صورت ناگهاني از بين رفت.

بيزانس از پايان كار روم شروع شد و تزيين هاي متقارن و جذابي را شامل مي شد كه گلدانهاي بسيار دقيق با پايه هاي نوك تيز درخت گونه و هنرمندانه در ان وجود داشت كه در واقع كارهاي بسيار نفيسي بودند . اگر هنر تزيين بيزانس را با چيزهايي كه در اليس در سرزمين شگفت انگيز مقايسه كنيد زياد اغراق نكرده ايد .

بيزانس تاج هاي گل را گرفتند و ساختار ان را تغيير دادند و شاخ و برگ كوچكتري را جايگزين گل و ميوه كردند . به علاوه با خلق اثار هنري كامل ، انها “اسپالير” را به مجموعه ميراث گل ارايي ما اضافه كردند .

اسپالير يك نوع درخت شكل داده شده بود كه حالت مخروطي داشته و خوشه هاي ميوه و گل ، به شاخه هاي ان اضافه شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره ميانه ( 476 تا 1400 پس از ميلاد )

دوره ميانه دوره اي است كه همه مي دانند كه هنرگل ارايي در ان خوشه چين شده بود . زمانه تاريكي بوده است و تنها مردمي كه گل ارايي تمرين مي كرده اند راهبان اروپايي بوده اند.

استفاده ابتدايي از تزيينات گل در اين دوره براي كليسا و در قالب تاج گل ، دسته گل و گلدان هاي زينتي بوده است .

چيزهايي كه ما از ان دوره مي دانيم از روي فرشها، مليله دوزي ها و هنر ايراني است .

از روي اين نوع هنر گل ارايي ما ياد گرفتيم كه گل ها درون گلدان ها و قمقمه هاي چيني گذاشته مي شده است .

به جز نشانه هاي تاثير چين بر گل آرايي اين دوره ، ما چيز بيشتري نمي دانيم . هنر گل ارايي در دوره ميانه از بين نرفت و بيشتر شبيه اين بود كه به خوابي عميق فرو رفت تا خود را براي انفجار فرهنگي اماده كند .

همزمان با اينكه راهبان در اروپا به باغداري تمايل داشتند انها زراعت انواع گل را نيز افزايش دادند كه به پيشرفت گل ارايي كمك كرد .

تاريخچه گل آرايي دوره رنسانس ( 1600 تا 1400 سال پس از ميلاد )

دوره رنسانس شروع دوره هاي گل ارايي و تزيين گل در اروپا محسوب مي شود . اين جريان از ايتاليا شروع شد و جاي روش هاي يونان كلاسيك، بيزانس و روم را گرفت

مردم دوره رنسانس از تزيينات گل بسيار لذت مي برده اند . انها هم چنين تاج هاي طولاني از ميوه ، شكوفه و برگ را از سقف هاي گنبدي كليسا و هم چنين ديوارها اويزان كرده اند .

گل ها و گياهان رايج در دوره رنسانس شامل گل رز، پامچال، زيتون ، پيچك ، لاله و ميخك بوده است .

رنگهاي روشن متضاد در طرحي سه گانه و درون ظرف هاي بزرگ و سنگين رايج بوده است .

علي رغم تمام تزيينات دوره رنسانس انها هنوز هم احساس باز و باطراوتي داشتند .

در حقيقت بسياري از كليسا ها و ساختمان هاي بزرگ امروزه هنوز هم از پايه تزيينات دوره رنسانس براي خود بهره مي برند .

يكي ديگر از ميراث هاي دوره رنسانس براي ما دسته گل كريسمس و درخت كلاسيك كريسمس است كه از ميوه ، گل و ميوه كاج درست مي شود.

تاريخچه گل آرايي دوره هاي فلمينگ و باروك

بعد از دوره رنسانس ، هنر گل آرايي هنوز به رسميت شناخته نشده بود و اين نقاشان بودند كه روش هاي تزيين گل را انجام مي دادند .

نقاشي ايتاليايي به نام ميشلانجلو بود كه تزيينات گل را نقاشي مي كرد و ان را به دوره باروك انتقال داد .

بيشتر تزيينات گل بلند و انبوه بودند و از گل هاي زياد و از تركيب رنگ هاي نامحدود با شكلي متمايل به بيضي و متقارن استفاده مي شد .

استفاده از امكاناتي مانند پروانه و پرندگان باعث مي شد تا قطعه هنري كاملي ايجاد شود. علي رغم نگاه هاي زيبايي شناختي كه در اين دوره ايجاد شد يك تكنيك بارز جديد گسترش پيدا كرد كه تزيينات منحني بود ( مخصوصا اشكال C و S )

طراحي منحني گونه مقدار زياد و غير منطقي گل ها را به ظاهري زيبا و باسليقه تبديل كرد و گزينه هاي بيشتري را در اختيار طراحان قرار داد.

كارها و تكنيك هاي ميشلانجلو به سرعت از مرزها عبور كرد و به طور ويژه در هلند و بلژيك جاي خود را پيدا كرد .

روش فلمينگي

در اين زمان بود كه روش فلمينگي به طور موازي با باروك شروع به رشد كرد.

در روش فلمينگي هنرمندان ازادي هاي زيادي را اعمال كردند. نقاشان از منحني هاي غير قابل تصور و ساقه هاي غيرمحتمل بهره مي بردند و گل هايي را كنار هم جفت مي كردند كه هرگز در طبيعت بافت نمي شد.

در روش تزييني فلمينگي از امكانات زيادي مانند پرندگان و آشيانه همراه با تخم استفاده مي كردند .

تزيينات اين دروه بزرگ و پرزرق و برق بودند و شامل گل هايي مانند سوسن، زنبق، گل ختمي و البته رز بوده است .

تاريخچه گل آرايي دوره گرجي – انگليس ( 1714 تا 1837 پس از ميلاد )

دوره گرجي تزيين گل مختصر و مربوط به انگلستان است كه از فئوداليسم متولد شد.

در قرن 15 و 16 زماني كه قلعه هاي انبوه انگليسي به خانه هاي كوچكتر براي فرماندهي تبديل شدند ،براي اين خانه ها هر روز گل هايي تازه به خاطر عطرشان اورده مي شد.

به خاطر اينكه نيمي از تزيينات اين دوره از روي دستورالعمل و نه محتوا توليد مي شد، بسياري از تزيين ها چيزي بيش از دسته هاي گلي كه بدون توجه به تزيين درون گلدان هاي محكمي گذاشته مي شدند نبود. ظروف نگهدارنده گل در اين دوره جعبه هاي سوراخ دار با زواياي مشخصي بودند كه صرفا براي نگه داشتن ساقه گل ها بود.

تاريخچه گل آرايي عصر ويكتوريا – انگليسي ( 1837 تا 1901 پس از ميلاد )

به دنبال روش انگليسي تزيين گل ، عصر ويكتوريا دوره اي است كه به خاطر ملكه ويكتوريا نامگذري شد و شامل تزيين هاي دقيق و بسيار جزئي بود .

طبقه مرفه و بالاي جامعه براي نمايش دسته گل در مهماني هاي خود تزيينات انبوه و زياد را سفارش مي دادند.

نوع تزيينات اين دوره معمولا داراي شكل بيضي و يا گرد بوده است كه از شاخ و برگ هاي زياد استفاده مي شده و ارتفاع گل هايشان كم بوده است.

بانوان اين دوره تقابل رنگ هاي قوي و منظرهاي عالي را ترجيح مي داده اند.

دوره ويكتوريا هم چنين اولين دوره اي بود كه افراد تلاش كردند تا قوانين اداري گل ارايي را بنا نهند.

اين دوره يك زمان مناسب براي جامعه بود و بانوان ممتازي را درون خود داشت كه دخترانشان هر هفته تزييناتي را خلق و ترويج مي كردند و دسته گل تبديل به چيزي ضروري در ملاقلات ها شده بود.

انها هم چنين زبان گل ها را تفسير و به گل هاي فرد معناي خاص بخشيدند ( مانند دوره يونان قديم ) .

هداياي دسته گل داوودي نشانه عشق است در حاليكه ميخك صدپر قرمز نشان دهنده عدم تطابق است.

تاريخچه گل آرايي دوره باروك فرانسه ( 1600 تا 1750 پس از ميلاد )

هنر فرانسوي گل ارايي باروك تحت تاثير سياستمداران قرار گرفت. مخصوصا سياستمداراني كه مي خواستند جذابيت زنانه بيشتري را با اندازه و رنگ نشان دهند ، از ان استفاده مي كردند اما افكار اندكي به ان نيز اضافه شد.

روش باروك فرانسوي شامل تزيين درختي و متقارن و بدون نقطه محوري است. تزيينات اتفاقي ، شكننده و ظريف بودند. طراحي اين دوره بسيار مناسب يك خانه فرانسوي بود.

تاريخچه گل آرايي دوره فرانسوي روكوكو ( 1750 تا 1785 پس از ميلاد )

روكوكو به معني صخره است و مربوط به دوره طراحي هاي برازنده و قوس هاي زيبا مي باشد.

دوره فرانسوي روكوكو مربوط به ابداع انتونيو پويسون ( لويي پانزدهم ) است كه شامل طراحي رسمي تر و اضافه كردن رنگهاي زنانه و ويژگي هاي دلپذير است. طراحي هاي اين دوره حالت هلالي و شكلي روشن و باز داشتند.

تاريخچه گل آرايي لويي شانزدهم- فرانسه ( 1785 تا 1800 پس از ميلاد )

در طول حكومت كوتاه لوئي شانزدهم، ماري انتوني توانست طراحي هاي زنانه اي را به تزيينات اضافه كند، استفاده از ظرف هاي زياد و افراطي را كم كند و استفاده از رنگ هاي ارام تر مانند بنفش كم رنگ و سفيد و گل هاي لطيف تر را افزايش دهد. اين كار درست پيش از انقلاب صورت گرفت.

تاريخچه گل آرايي دوره امپراطوري-فرانسه ( 1804 تا 1814 پس از ميلاد )

با انقلاب فرانسه دوره امپراطوري فرا رسيد و احيا دوره كلاسيك اغاز شد. هيچ كجا مانند فرانسه تحت حاكميت ناپلئون بناپارت شروع به تاثير پذيرفتن نكرد.

تاريخچه گل آرايي دوره مصر ( 2800 تا 28 سال پيش از ميلاد )

گل آرايي مصر باستان ، يك از چهار نوع تاريخي گل آرايي است كه دوره كلاسيك طراحي را تشكيل مي دهد .

آموزشگاه گل آرايي بوي گل

اين موضوع در ميان ديوار، ارامگاه ها و وسايل به وفور مشاهده مي شود كه مصري هاي باستان به ويژه پادشاهان به طور گسترده از گل آرايي ميوه و گياه در سبد و گلدان استفاده مي كرده اند .

انها انواع گل ها را پرورش مي داده اند و از انها براي گل آرايي بهره مي برده اند اما در اين ميان يكي بيشترين اهميت را داشته است.

گل لوتوس در فرهنگ مصر باستان مقدس محسوب مي شده است . چون اعتقاد داشتند كه مركز زرد و گلبرگ هاي سفيد آن نشان دهنده “را” خداي خورشيد است. اين گل به طور گسترده در مراسم تدفين يافت مي شده است و در نقاشي هاي ان زمان نيز يافت مي شود.

ساختار گل ارايي مصر شامل الگوهاي منظم و جايگزين شونده هستند . اين الگو ها ساده ، مدون و تكراري بوده اند .

مصريان باستان همواره گل ها ، برگ ها و ميوه ها را درون گلدان هاي فوراه اي بدون مشاهده شدن ساقه ها ، مي گذاشته اند يا در اطراف لبه گلدان قرار مي داده اند .

گل ها و برگ ها هميشه درون رديف هاي منظم قرار مي گرفته اند كه هر شكوفه توسط برگ هاي قرارگرفته روي ساقه هاي كوتاه تر احاطه مي شده است. آموزش گل آرايي

منظره كلي بسيار زيبا مي شد بدون اينكه شاخه اي اضافه باشد و گل ها روي هم بيفتند .

تاريخچه گل آرايي دوره يونان ( 600 تا 46 سال پيش از ميلاد )

يوناني ها روش كاملا متفاوتي در گل آرايي داشته اند . آن ها خود را وقف زيبايي و ميراث گل ارايي خود كرده بودند .

سه پايه گل ارايي در يونان باستان يعني تاج گل، حلقه گل و قيف گياهي بوده است .

گل ها معمولا درون موهاي زنان پوشيده مي شده است و عاشقان دسته هاي گل كوچك و معطر را با هم مبادله مي كرده اند .

تاج هاي گل و دسته هاي گل منحصر به فرد به عنوان يك هديه براي قهرمانان نظامي و المپيك محسوب مي شده است و در روزهاي جشن نيز همه عادت به پوشيدن حلقه هاي گل داشته اند.

نحوه پوشش و تزيين اين حلقه هاي گل اهميت بسيار داشته است به شكلي كه طراحان متخصصي داشته است و حتي قوانيني براي ان تنظيم شده بوده است . در جزاير يونان از گل هاي محلي متفاوتي براي حلقه هاي گل و انواع تزيين هاي ديگر استفاده مي شده است.

در يونان قديم رنگ گل ها هرگز به اندازه بو ، نوع و سمبل گل اهميت نداشته است .

معمولا تزيين هاي خاص به افتخار يك خدا و يا قهرمان خلق مي شده است .

تزيين كلاسك يونان شامل گل هايي مانند رز، لاله، دلفين و ديگر گل ها مي شده است. گياهاني مانند رزماري، باسيل و اويشن نيز استفاده شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره روم ( 28 سال پيش از ميلاد تا 325 سال پس ازميلاد )

زماني كه رومي ها وارد عرصه شدند ،توانستند از گل ارايي يوناني سبقت بگيرند و با زمينه هاي گل آرايي دقيق و ارائه تاج هاي زيتوني شاهان روم ، به بهترين شكل خود را نشان دهند .

جايي كه يوناني ها و مصري ها سبد ها را با ميوه پر مي كردند ، رومي ها ان را با گلهاي بسيار زياد پر مي كردند. انها حلقه و تاج هاي گل يوناني را با مقداري تغيير شكل و استفاده از گل هايي مانند پيچك، زعفران، برگ بو و ديگر موارد نگه داشتند.

انها هم چنين سنت مصريان در استفاده از گلدان را گرفتند و ان را اصلاح كردند . هنر گل ارايي در روم باستان در واقع رشد نكرد زيرا روم درگير مسئله ثروت اندوزي و اشرافي گري بود.

اينگونه كه پيداست بعضي چيزها از روم باستان به فرهنگ و سنت هاي امروزه ما اضافه شده است.

سنت قرار دادن گل رز درون تابوت امروزه به صورت انداختن يك گل رز تنها يا يك دسته گل ادامه پيدا كرده است .

يكي ديگر از سنت هاي رومي ها اين بوده است كه با اويزان كردن دسته گل هاي تماما سفيد از سقف اعلام مي كرده اند كه تمام حرف هايي كه زير اين سقف زده مي شود ، به منزله راز محسوب مي شود .

تاريخچه گل آرايي دوره بيزانس ( 320 تا 600 سال پس از ميلاد )

دوره بيزانس اخرين دوره تزيين كلاسيك بود كه يه صورت ناگهاني از بين رفت.

بيزانس از پايان كار روم شروع شد و تزيين هاي متقارن و جذابي را شامل مي شد كه گلدانهاي بسيار دقيق با پايه هاي نوك تيز درخت گونه و هنرمندانه در ان وجود داشت كه در واقع كارهاي بسيار نفيسي بودند . اگر هنر تزيين بيزانس را با چيزهايي كه در اليس در سرزمين شگفت انگيز مقايسه كنيد زياد اغراق نكرده ايد .

بيزانس تاج هاي گل را گرفتند و ساختار ان را تغيير دادند و شاخ و برگ كوچكتري را جايگزين گل و ميوه كردند . به علاوه با خلق اثار هنري كامل ، انها “اسپالير” را به مجموعه ميراث گل ارايي ما اضافه كردند .

اسپالير يك نوع درخت شكل داده شده بود كه حالت مخروطي داشته و خوشه هاي ميوه و گل ، به شاخه هاي ان اضافه شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره ميانه ( 476 تا 1400 پس از ميلاد )

دوره ميانه دوره اي است كه همه مي دانند كه هنرگل ارايي در ان خوشه چين شده بود . زمانه تاريكي بوده است و تنها مردمي كه گل ارايي تمرين مي كرده اند راهبان اروپايي بوده اند.

استفاده ابتدايي از تزيينات گل در اين دوره براي كليسا و در قالب تاج گل ، دسته گل و گلدان هاي زينتي بوده است .

چيزهايي كه ما از ان دوره مي دانيم از روي فرشها، مليله دوزي ها و هنر ايراني است .

از روي اين نوع هنر گل ارايي ما ياد گرفتيم كه گل ها درون گلدان ها و قمقمه هاي چيني گذاشته مي شده است .

به جز نشانه هاي تاثير چين بر گل آرايي اين دوره ، ما چيز بيشتري نمي دانيم . هنر گل ارايي در دوره ميانه از بين نرفت و بيشتر شبيه اين بود كه به خوابي عميق فرو رفت تا خود را براي انفجار فرهنگي اماده كند .

همزمان با اينكه راهبان در اروپا به باغداري تمايل داشتند انها زراعت انواع گل را نيز افزايش دادند كه به پيشرفت گل ارايي كمك كرد .

تاريخچه گل آرايي دوره رنسانس ( 1600 تا 1400 سال پس از ميلاد )

دوره رنسانس شروع دوره هاي گل ارايي و تزيين گل در اروپا محسوب مي شود . اين جريان از ايتاليا شروع شد و جاي روش هاي يونان كلاسيك، بيزانس و روم را گرفت

مردم دوره رنسانس از تزيينات گل بسيار لذت مي برده اند . انها هم چنين تاج هاي طولاني از ميوه ، شكوفه و برگ را از سقف هاي گنبدي كليسا و هم چنين ديوارها اويزان كرده اند .

گل ها و گياهان رايج در دوره رنسانس شامل گل رز، پامچال، زيتون ، پيچك ، لاله و ميخك بوده است .

رنگهاي روشن متضاد در طرحي سه گانه و درون ظرف هاي بزرگ و سنگين رايج بوده است .

علي رغم تمام تزيينات دوره رنسانس انها هنوز هم احساس باز و باطراوتي داشتند .

در حقيقت بسياري از كليسا ها و ساختمان هاي بزرگ امروزه هنوز هم از پايه تزيينات دوره رنسانس براي خود بهره مي برند .

يكي ديگر از ميراث هاي دوره رنسانس براي ما دسته گل كريسمس و درخت كلاسيك كريسمس است كه از ميوه ، گل و ميوه كاج درست مي شود.

تاريخچه گل آرايي دوره هاي فلمينگ و باروك

بعد از دوره رنسانس ، هنر گل آرايي هنوز به رسميت شناخته نشده بود و اين نقاشان بودند كه روش هاي تزيين گل را انجام مي دادند .

نقاشي ايتاليايي به نام ميشلانجلو بود كه تزيينات گل را نقاشي مي كرد و ان را به دوره باروك انتقال داد .

بيشتر تزيينات گل بلند و انبوه بودند و از گل هاي زياد و از تركيب رنگ هاي نامحدود با شكلي متمايل به بيضي و متقارن استفاده مي شد .

استفاده از امكاناتي مانند پروانه و پرندگان باعث مي شد تا قطعه هنري كاملي ايجاد شود. علي رغم نگاه هاي زيبايي شناختي كه در اين دوره ايجاد شد يك تكنيك بارز جديد گسترش پيدا كرد كه تزيينات منحني بود ( مخصوصا اشكال C و S )

طراحي منحني گونه مقدار زياد و غير منطقي گل ها را به ظاهري زيبا و باسليقه تبديل كرد و گزينه هاي بيشتري را در اختيار طراحان قرار داد.

كارها و تكنيك هاي ميشلانجلو به سرعت از مرزها عبور كرد و به طور ويژه در هلند و بلژيك جاي خود را پيدا كرد .

روش فلمينگي

در اين زمان بود كه روش فلمينگي به طور موازي با باروك شروع به رشد كرد.

در روش فلمينگي هنرمندان ازادي هاي زيادي را اعمال كردند. نقاشان از منحني هاي غير قابل تصور و ساقه هاي غيرمحتمل بهره مي بردند و گل هايي را كنار هم جفت مي كردند كه هرگز در طبيعت بافت نمي شد.

در روش تزييني فلمينگي از امكانات زيادي مانند پرندگان و آشيانه همراه با تخم استفاده مي كردند .

تزيينات اين دروه بزرگ و پرزرق و برق بودند و شامل گل هايي مانند سوسن، زنبق، گل ختمي و البته رز بوده است .

تاريخچه گل آرايي دوره گرجي – انگليس ( 1714 تا 1837 پس از ميلاد )

دوره گرجي تزيين گل مختصر و مربوط به انگلستان است كه از فئوداليسم متولد شد.

در قرن 15 و 16 زماني كه قلعه هاي انبوه انگليسي به خانه هاي كوچكتر براي فرماندهي تبديل شدند ،براي اين خانه ها هر روز گل هايي تازه به خاطر عطرشان اورده مي شد.

به خاطر اينكه نيمي از تزيينات اين دوره از روي دستورالعمل و نه محتوا توليد مي شد، بسياري از تزيين ها چيزي بيش از دسته هاي گلي كه بدون توجه به تزيين درون گلدان هاي محكمي گذاشته مي شدند نبود. ظروف نگهدارنده گل در اين دوره جعبه هاي سوراخ دار با زواياي مشخصي بودند كه صرفا براي نگه داشتن ساقه گل ها بود.

تاريخچه گل آرايي عصر ويكتوريا – انگليسي ( 1837 تا 1901 پس از ميلاد )

به دنبال روش انگليسي تزيين گل ، عصر ويكتوريا دوره اي است كه به خاطر ملكه ويكتوريا نامگذري شد و شامل تزيين هاي دقيق و بسيار جزئي بود .

طبقه مرفه و بالاي جامعه براي نمايش دسته گل در مهماني هاي خود تزيينات انبوه و زياد را سفارش مي دادند.

نوع تزيينات اين دوره معمولا داراي شكل بيضي و يا گرد بوده است كه از شاخ و برگ هاي زياد استفاده مي شده و ارتفاع گل هايشان كم بوده است.

بانوان اين دوره تقابل رنگ هاي قوي و منظرهاي عالي را ترجيح مي داده اند.

دوره ويكتوريا هم چنين اولين دوره اي بود كه افراد تلاش كردند تا قوانين اداري گل ارايي را بنا نهند.

اين دوره يك زمان مناسب براي جامعه بود و بانوان ممتازي را درون خود داشت كه دخترانشان هر هفته تزييناتي را خلق و ترويج مي كردند و دسته گل تبديل به چيزي ضروري در ملاقلات ها شده بود.

انها هم چنين زبان گل ها را تفسير و به گل هاي فرد معناي خاص بخشيدند ( مانند دوره يونان قديم ) .

هداياي دسته گل داوودي نشانه عشق است در حاليكه ميخك صدپر قرمز نشان دهنده عدم تطابق است.

تاريخچه گل آرايي دوره باروك فرانسه ( 1600 تا 1750 پس از ميلاد )

هنر فرانسوي گل ارايي باروك تحت تاثير سياستمداران قرار گرفت. مخصوصا سياستمداراني كه مي خواستند جذابيت زنانه بيشتري را با اندازه و رنگ نشان دهند ، از ان استفاده مي كردند اما افكار اندكي به ان نيز اضافه شد.

روش باروك فرانسوي شامل تزيين درختي و متقارن و بدون نقطه محوري است. تزيينات اتفاقي ، شكننده و ظريف بودند. طراحي اين دوره بسيار مناسب يك خانه فرانسوي بود.

تاريخچه گل آرايي دوره فرانسوي روكوكو ( 1750 تا 1785 پس از ميلاد )

روكوكو به معني صخره است و مربوط به دوره طراحي هاي برازنده و قوس هاي زيبا مي باشد.

دوره فرانسوي روكوكو مربوط به ابداع انتونيو پويسون ( لويي پانزدهم ) است كه شامل طراحي رسمي تر و اضافه كردن رنگهاي زنانه و ويژگي هاي دلپذير است. طراحي هاي اين دوره حالت هلالي و شكلي روشن و باز داشتند.

تاريخچه گل آرايي لويي شانزدهم- فرانسه ( 1785 تا 1800 پس از ميلاد )

در طول حكومت كوتاه لوئي شانزدهم، ماري انتوني توانست طراحي هاي زنانه اي را به تزيينات اضافه كند، استفاده از ظرف هاي زياد و افراطي را كم كند و استفاده از رنگ هاي ارام تر مانند بنفش كم رنگ و سفيد و گل هاي لطيف تر را افزايش دهد. اين كار درست پيش از انقلاب صورت گرفت.

تاريخچه گل آرايي دوره امپراطوري-فرانسه ( 1804 تا 1814 پس از ميلاد )

با انقلاب فرانسه دوره امپراطوري فرا رسيد و احيا دوره كلاسيك اغاز شد. هيچ كجا مانند فرانسه تحت حاكميت ناپلئون بناپارت شروع به تاثير پذيرفتن نكرد.

گل آرايي به شدت از لحاظ شكل، نظامي و از لحاظ كيفيت، مردانه بودند. به دستور بناپارت تزيينات زنانه از هنر فرانسه كاهش پيدا كرد.

طراحي هاي اين دوره بزرگ و سنگين بودند و شامل نمادهاي سلطنتي مانند علامت N ( نماد بناپارت ) ، زنبور عسل، شير و ستاره سلطنتي بود. ساختار گلدانهاي اين دوره به شكل شير و كندو شباهت داشت در حاليكه تزيين خود گل ها ساده و مثلث شكل بودند.

تاريخچه گل آرايي دوره امريكايي اوليه ( 1620 تا 1720 پس از ميلاد )

در اغاز گل ارايي امريكايي به خاطر ضرورت اغاز شد. مهاجران امريكايي شروع به كاشت گياهان براي غذا و دارو كردند.

انها وقتي نداشتند تا به گل ارايي بپردازند و تزيينات انها ساده و معمولي بود. جاي تعجب ندارد كه گلها عمدتا به عنوان دكور در مناطق مستعمراتي مركزي و جنوبي استفاده مي شد.

بيشتر طراحي هاي گل از دوره گرجي و دوره امپراطور فرانسه كپي مي شد.

تاريخچه گل آرايي دوره مستعمراتي ويليامزبرگ ( 1740 تا 1780 پس از ميلاد )

با شروع دوره مستعمراتي امريكايي ، طراحي و تزيين گل ارام شروع به رشد كرد. بيشتر طراحي ها همچنان انبوهي از رنگ ها را شامل مي شد اما ويليامزبزگ به خاطرطراحي گلدان هاي انگشتي و واحدهاي گل بسيار شناخته شده بود.

ريشه هاي انگليسي و اروپايي شروع به عميق تر شدن كرد و با تمايلات به طراحي هاي گرجي و فرانسوي انها به طرح هايي فريبنده تر و متقارن تر تبديل شدند. طراحي گل هاي مثلثي و گروه هاي گل در بالا ترجيح داده مي شد .

تاريخچه گل آرايي دوره فدرال ( 1780 تا 1820 پس از ميلاد )

اين دوره زماني بود كه امريكايي خود شروع به طراحي و توسعه گل ارايي براي خود كردند. روشهاي سلطنتي و نئوكلاسيك تاثيرات بزرگي بر روش هاي تزيين امريكايي داشتند .

نتيجه اين بود كه انها از حجم گل ها كاستند تا بتوانند زيبايي و جذابيت گل هاي فرد را به نمايش بگذارند. با كم شدن تعداد گل ها توجه به زيبايي افزايش يافت.

تاريخچه گل آرايي دوره ويكتوريايي امريكايي ( 1820 تا 1920 پس از ميلاد )

دوره امريكايي ويكتوريايي و اروپايي ان با هم همزمان شدند و تكنيك هاي اروپايي به اين سو نيز كشيده شدند. قابل توجه تر از همه گلدانهاي بيش از حد اراسته كه از انواع گوناگون مواد استفاده مي شد و از گلهاي مختلف لبريز مي شد . خود گلدانها معمولا سفيد يا رنگهاي سردتر ديگري بودند.خود تزيين به داشتن رنگ هاي بنفش شاهانه و ابي هاي تيره متمايل بود.

تاريخچه گل آرايي دوره هاي مدرن-معاصر ( 1890 تا 2000 پس از ميلاد )

طراحي و تزيين گل امريكايي مسيرهاي كاملا متفاوتي را پيمود و هيچ كدام بيش از 20 سال دوام نداشت.

هنر Nouveau از 1890سال تا 1910 به خاطر تزيين هاي كه بر پايه خطوط برگ قرار داشت شناخته شده بود .گلدان هاي استفاده شده نيز كنده كاري شده و غير متقارن بودند .

• هنر Deco در سال 1920 شروع شد و تا سال 1930 ادامه پيدا كرد.اين روش تحت روش باستاني مصري ، موسيقي جاز و عصر صنعتي قرار داشت. اين هنر گل ارايي به خاطر استفاده از الگوهاي قوي و خطوط ژئومتريك شناخته شده بود. دسته گل هايي كه بر روي سينه نصب مي شد در اين دوره بسيار مطرح شدند. مانند همه چيزهاي خوب اين روش دوباره در سال 1960 به محبوبيت دست يافت.

روش ازاد از ارائه در سال 1950 شروع شد و تا سال 1960 باقي ماند.با تغيير فرهنگ امريكا روش هاي تزيين نيز تغيير يافت. گونه هاي گوناگون مواد مورد استفاده قرار گرفت و تزيين گل را تبديل به يك هنر كرد.

• طراحي هاي ژئومتريك از سال 1960 تا 1970 دوام داشت. در طول اين مدت دسته هاي گل محكم و ژئومتريك معمول بودند و تزيين ها شروع به تركيب خطوط و اجرام كردند. اين گونه روش گل ارايي از روش هاي شرقي تقليد مي كرد .

تاريخچه گل آرايي چيني و ژاپني

تاثير چين و ژاپن بر گل ارايي از اروپا خيلي بيشتر بود. تعجبي ندارد چون چيني ها از 207 سال پيش از ميلاد به هنر گل ارايي مي پرداخته اند.

گل ارايي در ان دوره براي اموزش مذهبي و پزشكي مورد استفاده قرار مي گرفت. بودايي ها، طرفداران مكتب تائو و كنفوسيوس همگي قطعاتي از گل را در محراب هايشان قرار مي دادند.

گل ارايي ژاپني كه “ايكه بانا” ناميده مي شود حداقل 7 قرن قدمت دارد و با بودائيها به قله هاي برفي ژاپن سفر كرده است.

ايكه بانا ميني ماليست را مي پذيرد و از شكوفه هاي كم كه مابين انها برگ و ساقه قرار مي گيرد، استفاده مي كند. اين روش بر پايه مثلت يا اضلاع نامتساوي قرار دارد كه بسياري اعتقاد دارند نماد بهشت ، زمين و انسان است.

در نوع ديگري از تفكر ان را نماد خورشيد، ماه و زمين مي دانند. گلدانهاي مثلثي ژاپني به مهمي ساختار تزيين هستندو به طور سنتي از سفال ساخته مي شود.

زمان اكنون

مانند ديگر هنرها ، هنر گل ارايي نيز در حالت ثابتي از رشد قرار دارد.تزيين هاي سنتي و خط و جرم ، هر دو در دكور و تزيين مدرن اهميت دارند. تزيين گل راهي طولاني را پيموده است و با تشكر از روش ها و تكنيك هاي رشد يافته و تركيبي گل هايي كه در فصل خاصي موجود بوده اند اكنون در كل سال در دسترس هستند. وسايلي مانند فوم گل اريي، سيم هاي منعطف و بطري هاي اب راه هاي بسيار زيادي را براي خلق تزيين هاي گوناگون به ما بخشيده است كه مي توانند مدت زماني طولاني وجود داشته باشند .

منبع : وبلاگ بوي گل

تاريخچه گل آرايي دوره مصر ( 2800 تا 28 سال پيش از ميلاد )

گل آرايي مصر باستان ، يك از چهار نوع تاريخي گل آرايي است كه دوره كلاسيك طراحي را تشكيل مي دهد .

آموزشگاه گل آرايي بوي گل

اين موضوع در ميان ديوار، ارامگاه ها و وسايل به وفور مشاهده مي شود كه مصري هاي باستان به ويژه پادشاهان به طور گسترده از گل آرايي ميوه و گياه در سبد و گلدان استفاده مي كرده اند .

انها انواع گل ها را پرورش مي داده اند و از انها براي گل آرايي بهره مي برده اند اما در اين ميان يكي بيشترين اهميت را داشته است.

گل لوتوس در فرهنگ مصر باستان مقدس محسوب مي شده است . چون اعتقاد داشتند كه مركز زرد و گلبرگ هاي سفيد آن نشان دهنده “را” خداي خورشيد است. اين گل به طور گسترده در مراسم تدفين يافت مي شده است و در نقاشي هاي ان زمان نيز يافت مي شود.

ساختار گل ارايي مصر شامل الگوهاي منظم و جايگزين شونده هستند . اين الگو ها ساده ، مدون و تكراري بوده اند .

مصريان باستان همواره گل ها ، برگ ها و ميوه ها را درون گلدان هاي فوراه اي بدون مشاهده شدن ساقه ها ، مي گذاشته اند يا در اطراف لبه گلدان قرار مي داده اند .

گل ها و برگ ها هميشه درون رديف هاي منظم قرار مي گرفته اند كه هر شكوفه توسط برگ هاي قرارگرفته روي ساقه هاي كوتاه تر احاطه مي شده است. آموزش گل آرايي

منظره كلي بسيار زيبا مي شد بدون اينكه شاخه اي اضافه باشد و گل ها روي هم بيفتند .

تاريخچه گل آرايي دوره يونان ( 600 تا 46 سال پيش از ميلاد )

يوناني ها روش كاملا متفاوتي در گل آرايي داشته اند . آن ها خود را وقف زيبايي و ميراث گل ارايي خود كرده بودند .

سه پايه گل ارايي در يونان باستان يعني تاج گل، حلقه گل و قيف گياهي بوده است .

گل ها معمولا درون موهاي زنان پوشيده مي شده است و عاشقان دسته هاي گل كوچك و معطر را با هم مبادله مي كرده اند .

تاج هاي گل و دسته هاي گل منحصر به فرد به عنوان يك هديه براي قهرمانان نظامي و المپيك محسوب مي شده است و در روزهاي جشن نيز همه عادت به پوشيدن حلقه هاي گل داشته اند.

نحوه پوشش و تزيين اين حلقه هاي گل اهميت بسيار داشته است به شكلي كه طراحان متخصصي داشته است و حتي قوانيني براي ان تنظيم شده بوده است . در جزاير يونان از گل هاي محلي متفاوتي براي حلقه هاي گل و انواع تزيين هاي ديگر استفاده مي شده است.

در يونان قديم رنگ گل ها هرگز به اندازه بو ، نوع و سمبل گل اهميت نداشته است .

معمولا تزيين هاي خاص به افتخار يك خدا و يا قهرمان خلق مي شده است .

تزيين كلاسك يونان شامل گل هايي مانند رز، لاله، دلفين و ديگر گل ها مي شده است. گياهاني مانند رزماري، باسيل و اويشن نيز استفاده شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره روم ( 28 سال پيش از ميلاد تا 325 سال پس ازميلاد )

زماني كه رومي ها وارد عرصه شدند ،توانستند از گل ارايي يوناني سبقت بگيرند و با زمينه هاي گل آرايي دقيق و ارائه تاج هاي زيتوني شاهان روم ، به بهترين شكل خود را نشان دهند .

جايي كه يوناني ها و مصري ها سبد ها را با ميوه پر مي كردند ، رومي ها ان را با گلهاي بسيار زياد پر مي كردند. انها حلقه و تاج هاي گل يوناني را با مقداري تغيير شكل و استفاده از گل هايي مانند پيچك، زعفران، برگ بو و ديگر موارد نگه داشتند.

انها هم چنين سنت مصريان در استفاده از گلدان را گرفتند و ان را اصلاح كردند . هنر گل ارايي در روم باستان در واقع رشد نكرد زيرا روم درگير مسئله ثروت اندوزي و اشرافي گري بود.

اينگونه كه پيداست بعضي چيزها از روم باستان به فرهنگ و سنت هاي امروزه ما اضافه شده است.

سنت قرار دادن گل رز درون تابوت امروزه به صورت انداختن يك گل رز تنها يا يك دسته گل ادامه پيدا كرده است .

يكي ديگر از سنت هاي رومي ها اين بوده است كه با اويزان كردن دسته گل هاي تماما سفيد از سقف اعلام مي كرده اند كه تمام حرف هايي كه زير اين سقف زده مي شود ، به منزله راز محسوب مي شود .

تاريخچه گل آرايي دوره بيزانس ( 320 تا 600 سال پس از ميلاد )

دوره بيزانس اخرين دوره تزيين كلاسيك بود كه يه صورت ناگهاني از بين رفت.

بيزانس از پايان كار روم شروع شد و تزيين هاي متقارن و جذابي را شامل مي شد كه گلدانهاي بسيار دقيق با پايه هاي نوك تيز درخت گونه و هنرمندانه در ان وجود داشت كه در واقع كارهاي بسيار نفيسي بودند . اگر هنر تزيين بيزانس را با چيزهايي كه در اليس در سرزمين شگفت انگيز مقايسه كنيد زياد اغراق نكرده ايد .

بيزانس تاج هاي گل را گرفتند و ساختار ان را تغيير دادند و شاخ و برگ كوچكتري را جايگزين گل و ميوه كردند . به علاوه با خلق اثار هنري كامل ، انها “اسپالير” را به مجموعه ميراث گل ارايي ما اضافه كردند .

اسپالير يك نوع درخت شكل داده شده بود كه حالت مخروطي داشته و خوشه هاي ميوه و گل ، به شاخه هاي ان اضافه شده است .

تاريخچه گل آرايي دوره ميانه ( 476 تا 1400 پس از ميلاد )

دوره ميانه دوره اي است كه همه مي دانند كه هنرگل ارايي در ان خوشه چين شده بود . زمانه تاريكي بوده است و تنها مردمي كه گل ارايي تمرين مي كرده اند راهبان اروپايي بوده اند.

استفاده ابتدايي از تزيينات گل در اين دوره براي كليسا و در قالب تاج گل ، دسته گل و گلدان هاي زينتي بوده است .

چيزهايي كه ما از ان دوره مي دانيم از روي فرشها، مليله دوزي ها و هنر ايراني است .

از روي اين نوع هنر گل ارايي ما ياد گرفتيم كه گل ها درون گلدان ها و قمقمه هاي چيني گذاشته مي شده است .

به جز نشانه هاي تاثير چين بر گل آرايي اين دوره ، ما چيز بيشتري نمي دانيم . هنر گل ارايي در دوره ميانه از بين نرفت و بيشتر شبيه اين بود كه به خوابي عميق فرو رفت تا خود را براي انفجار فرهنگي اماده كند .

همزمان با اينكه راهبان در اروپا به باغداري تمايل داشتند انها زراعت انواع گل را نيز افزايش دادند كه به پيشرفت گل ارايي كمك كرد .

تاريخچه گل آرايي دوره رنسانس ( 1600 تا 1400 سال پس از ميلاد )

دوره رنسانس شروع دوره هاي گل ارايي و تزيين گل در اروپا محسوب مي شود . اين جريان از ايتاليا شروع شد و جاي روش هاي يونان كلاسيك، بيزانس و روم را گرفت

مردم دوره رنسانس از تزيينات گل بسيار لذت مي برده اند . انها هم چنين تاج هاي طولاني از ميوه ، شكوفه و برگ را از سقف هاي گنبدي كليسا و هم چنين ديوارها اويزان كرده اند .

گل ها و گياهان رايج در دوره رنسانس شامل گل رز، پامچال، زيتون ، پيچك ، لاله و ميخك بوده است .

رنگهاي روشن متضاد در طرحي سه گانه و درون ظرف هاي بزرگ و سنگين رايج بوده است .

علي رغم تمام تزيينات دوره رنسانس انها هنوز هم احساس باز و باطراوتي داشتند .

در حقيقت بسياري از كليسا ها و ساختمان هاي بزرگ امروزه هنوز هم از پايه تزيينات دوره رنسانس براي خود بهره مي برند .

يكي ديگر از ميراث هاي دوره رنسانس براي ما دسته گل كريسمس و درخت كلاسيك كريسمس است كه از ميوه ، گل و ميوه كاج درست مي شود.

تاريخچه گل آرايي دوره هاي فلمينگ و باروك

بعد از دوره رنسانس ، هنر گل آرايي هنوز به رسميت شناخته نشده بود و اين نقاشان بودند كه روش هاي تزيين گل را انجام مي دادند .

نقاشي ايتاليايي به نام ميشلانجلو بود كه تزيينات گل را نقاشي مي كرد و ان را به دوره باروك انتقال داد .

بيشتر تزيينات گل بلند و انبوه بودند و از گل هاي زياد و از تركيب رنگ هاي نامحدود با شكلي متمايل به بيضي و متقارن استفاده مي شد .

استفاده از امكاناتي مانند پروانه و پرندگان باعث مي شد تا قطعه هنري كاملي ايجاد شود. علي رغم نگاه هاي زيبايي شناختي كه در اين دوره ايجاد شد يك تكنيك بارز جديد گسترش پيدا كرد كه تزيينات منحني بود ( مخصوصا اشكال C و S )

طراحي منحني گونه مقدار زياد و غير منطقي گل ها را به ظاهري زيبا و باسليقه تبديل كرد و گزينه هاي بيشتري را در اختيار طراحان قرار داد.

كارها و تكنيك هاي ميشلانجلو به سرعت از مرزها عبور كرد و به طور ويژه در هلند و بلژيك جاي خود را پيدا كرد .

روش فلمينگي

در اين زمان بود كه روش فلمينگي به طور موازي با باروك شروع به رشد كرد.

در روش فلمينگي هنرمندان ازادي هاي زيادي را اعمال كردند. نقاشان از منحني هاي غير قابل تصور و ساقه هاي غيرمحتمل بهره مي بردند و گل هايي را كنار هم جفت مي كردند كه هرگز در طبيعت بافت نمي شد.

در روش تزييني فلمينگي از امكانات زيادي مانند پرندگان و آشيانه همراه با تخم استفاده مي كردند .

تزيينات اين دروه بزرگ و پرزرق و برق بودند و شامل گل هايي مانند سوسن، زنبق، گل ختمي و البته رز بوده است .

تاريخچه گل آرايي دوره گرجي – انگليس ( 1714 تا 1837 پس از ميلاد )

دوره گرجي تزيين گل مختصر و مربوط به انگلستان است كه از فئوداليسم متولد شد.

در قرن 15 و 16 زماني كه قلعه هاي انبوه انگليسي به خانه هاي كوچكتر براي فرماندهي تبديل شدند ،براي اين خانه ها هر روز گل هايي تازه به خاطر عطرشان اورده مي شد.

به خاطر اينكه نيمي از تزيينات اين دوره از روي دستورالعمل و نه محتوا توليد مي شد، بسياري از تزيين ها چيزي بيش از دسته هاي گلي كه بدون توجه به تزيين درون گلدان هاي محكمي گذاشته مي شدند نبود. ظروف نگهدارنده گل در اين دوره جعبه هاي سوراخ دار با زواياي مشخصي بودند كه صرفا براي نگه داشتن ساقه گل ها بود.

تاريخچه گل آرايي عصر ويكتوريا – انگليسي ( 1837 تا 1901 پس از ميلاد )

به دنبال روش انگليسي تزيين گل ، عصر ويكتوريا دوره اي است كه به خاطر ملكه ويكتوريا نامگذري شد و شامل تزيين هاي دقيق و بسيار جزئي بود .

طبقه مرفه و بالاي جامعه براي نمايش دسته گل در مهماني هاي خود تزيينات انبوه و زياد را سفارش مي دادند.

نوع تزيينات اين دوره معمولا داراي شكل بيضي و يا گرد بوده است كه از شاخ و برگ هاي زياد استفاده مي شده و ارتفاع گل هايشان كم بوده است.

بانوان اين دوره تقابل رنگ هاي قوي و منظرهاي عالي را ترجيح مي داده اند.

دوره ويكتوريا هم چنين اولين دوره اي بود كه افراد تلاش كردند تا قوانين اداري گل ارايي را بنا نهند.

اين دوره يك زمان مناسب براي جامعه بود و بانوان ممتازي را درون خود داشت كه دخترانشان هر هفته تزييناتي را خلق و ترويج مي كردند و دسته گل تبديل به چيزي ضروري در ملاقلات ها شده بود.

انها هم چنين زبان گل ها را تفسير و به گل هاي فرد معناي خاص بخشيدند ( مانند دوره يونان قديم ) .

هداياي دسته گل داوودي نشانه عشق است در حاليكه ميخك صدپر قرمز نشان دهنده عدم تطابق است.

تاريخچه گل آرايي دوره باروك فرانسه ( 1600 تا 1750 پس از ميلاد )

هنر فرانسوي گل ارايي باروك تحت تاثير سياستمداران قرار گرفت. مخصوصا سياستمداراني كه مي خواستند جذابيت زنانه بيشتري را با اندازه و رنگ نشان دهند ، از ان استفاده مي كردند اما افكار اندكي به ان نيز اضافه شد.

روش باروك فرانسوي شامل تزيين درختي و متقارن و بدون نقطه محوري است. تزيينات اتفاقي ، شكننده و ظريف بودند. طراحي اين دوره بسيار مناسب يك خانه فرانسوي بود.

تاريخچه گل آرايي دوره فرانسوي روكوكو ( 1750 تا 1785 پس از ميلاد )

روكوكو به معني صخره است و مربوط به دوره طراحي هاي برازنده و قوس هاي زيبا مي باشد.

دوره فرانسوي روكوكو مربوط به ابداع انتونيو پويسون ( لويي پانزدهم ) است كه شامل طراحي رسمي تر و اضافه كردن رنگهاي زنانه و ويژگي هاي دلپذير است. طراحي هاي اين دوره حالت هلالي و شكلي روشن و باز داشتند.

تاريخچه گل آرايي لويي شانزدهم- فرانسه ( 1785 تا 1800 پس از ميلاد )

در طول حكومت كوتاه لوئي شانزدهم، ماري انتوني توانست طراحي هاي زنانه اي را به تزيينات اضافه كند، استفاده از ظرف هاي زياد و افراطي را كم كند و استفاده از رنگ هاي ارام تر مانند بنفش كم رنگ و سفيد و گل هاي لطيف تر را افزايش دهد. اين كار درست پيش از انقلاب صورت گرفت.

تاريخچه گل آرايي دوره امپراطوري-فرانسه ( 1804 تا 1814 پس از ميلاد )

با انقلاب فرانسه دوره امپراطوري فرا رسيد و احيا دوره كلاسيك اغاز شد. هيچ كجا مانند فرانسه تحت حاكميت ناپلئون بناپارت شروع به تاثير پذيرفتن نكرد.